Atelier Clot – 125 år med litografi

Med et års forsinkelse fejrer vi nu Atelier Clot’s 125 års jubilæum. Det markeres med en enestående salgsudstilling med originale litografier af Pierre Bonnard, Auguste Rodin, Renoir, Asger Jorn, Man Ray, Sigmar Polke, Wallace Ting, Kurt Trampedach, Pierre Alechinsky, Antonio Saura, Tom Krøjer, Kjell Nupen, Miquel Barceló, Fransisco Toledo m.fl. Alle værker er trykt hos Atelier Clot i Paris igennem de sidste 125 år. Derudover præsenterer vi alle vores nyere udgivelser med både danske og internationale kunstnere som har været i Paris i de seneste år. Bl.a. Martin Bigum, Anette Harboe Flensburg, Morten Schelde, Paco Pomet, Jacob Rantzau, Peter Martensen, Ole Ahlberg, Marie-Dolma Chophel, Bjørn Nørgaard, Lars Nørgård.

Atelier Clot er i dag verdens ældste litografiske værksted fra 1896.
Grundlagt af Auguste Clot, som var én af de dygtigste litografer i Paris. Hans samarbejde med en af datidens største kunsthandlere, Ambrosius Vollard om at udgive kunst med kunstnere som Renoir, Degas og Toulouse Lautrec gjorde, at de blev kendt som pionererne indenfor stentrykket som kunstform. Dermed var grunden lagt til værkstedets fantastiske historie. 

Det høje niveau fortsætter!!
Tiden gik og i slutningen af 1950’erne kom der en ung nyuddannet litograf, Peter Bramsen, til Paris. Han blev uddannet fra I. Christian Sørensen i København. Efter svendeprøve med bronzemedalje arbejdede han en tid i København, men støttet af et legat fra Håndværkerbanken og Knud Højgaards fond rejste han i 1959 til Paris for at videreuddanne sig.  

Allerede i 1963 var Bramsens position som litograf slået så grundigt fast, at han kunne indtræde i den litografiske virksomhed som var grundlagt af Auguste Clot. Virksomheden var gået i arv til grundlæggerens barnebarn, Guy Georges, som ikke selv var fagmand. Peter Bramsen blev hurtigt partner i det gamle værksted. I 1965 blev Clot, Bramsen & Georges stiftet og Bramsen blev kunstnerisk og faglig leder. Han tilskrives æren for at værkstedet på det tidspunkt igen fik status af Paris’ fineste kunsttrykkeri. Og værkstedet indtager nu en fremtrædende position i europæisk grafik.

Den første Bramsen trykker med, er Arne Haugen Sørensen, som stadig er tilknyttet trykkeriet. Senere er det kunstnere som Asger Jorn og de fleste andre af CoBrA-gruppen som har deres virke på værkstedet. Men der kommer kunstnere fra hele verden til Atelier Clot, for at trykke. Paris er i 60’erne er en smeltedigel for grafisk kunst. I slutningen af 60’erne flytter værkstedet til den nuværende adresse i Marais-kvarteret. Meget centralt i byen.

Særligt bemærkelsesværdigt er det nære samarbejde Peter Bramsen får med Asger Jorn. Samarbejdet mellem Peter Bramsen og Asger Jorn er en vigtig del af Atelier Clot’s historie der bl.a. manifesterede sig i den berømte farvetræsnitserie Etudes et surprises fra 1972. Asger Jorn nåede at lave ca. 65 af sine sidste bedste værker i de sidste 7 år af sit liv. 

Af andre danske kunstnere der har nydt godt af Bramsens høje faglige og tekniske niveau kombineret med værkstedets inspirerende atmosfære kan nævnes Ejler Bille, Mogens Andersen, Egil Jacobsen, Carl-Henning Pedersen og Bjørn Nørgaard. Igennem årene nåede 3-400 udenlandske kunstnere også at arbejde på værkstedet med Bramsen. Bl.a. kan nævnes Pierre Alechinsky, Corneille og Antonio Saura m.fl. 

Sønnen Christian Bramsen bliver partner i 1988 og han står som garant for, at den høje standard fortsætter. Christian er uddannet bogtrykker og litograf i Frankrig. Og viderefører hermed det høje faglige og kunstneriske niveau. Senest er tredje generation af Bramsen familien trådt ind i virksomheden. Christians søn Victor er uddannet kunsthandler i Frankrig, og er daglig leder af galleriet i Paris.

Værkstedet i Paris har været repræsenteret i Danmark i over 30 år. I 2004 overtager Morten Brunholt repræsentationen af værkstedet og forlaget i ­Skandinavien. I 2013 opretter Morten og Christian det danske forlag Atelier Clot, ­Bramsen & Brunholt. Forlaget udgiver dansk og international kunst i højeste kvalitet. Og siden 2021 har litografierne været vist frem i galleriet på Frederiksø i Svendborg, der til dagligt ledes af Charlotte og Morten Brunholt. 

Det tætte forhold til danske kunstnere er fortsat helt frem til i dag, hvor værkstedet stadig ynder at invitere danske kunstnere på et arbejdsophold til Paris, for at arbejdet på Clot’s gamle kalksten. Der emmer af historie og inspirationen er stor, når kunstnerne besøger værkstedet i Marais-kvarteret. De bliver en del af den samme historie som Renoir, Degas, Munch har skabt. I dag er det kunstnere som Martin Bigum, Jacob Rantzau, Anette Harboe Flensburg, Mie Mørkeberg, Peter Martensen, Morten Schelde som har deres gang på værkstedet. 

Kom ned på havnen i Svendborg og oplev hele den spændende historie.
Udstillingen vises til 8. oktober 2022.

Den 12. februar åbner soloudstillingen »Bjørn Nørgaard – Grafiske Arbejder« i galleriet hos Atelier Clot, Bramsen & Brunholt på Frederiksø 16A. Hér vil blive vist grafik fra 5 årtier. Udstillingen vises frem til 2. april 2022.

Det er med stor glæde og stolthed at vi kan byde velkommen til denne soloudstilling med litografier gennem fem årtier af Bjørn Nørgaard. Han er blevet en uløselig del af Atelier Clots historie. Gennem årene har han på værkstedet i Paris udført værker som både provokerer, undrer og begejstrer. Lige fra værket »Min mormors kolonihavehus« fra 1978, som oser af hygge til værket »Krigen« fra 2015, som sætter fokus på krigens gru, og med modstykket eller måske løsningen værket »Kvinden«, som det fredsskabende mål. At turde at sætte fokus på så store og følsomme emner er beundringsværdigt og vigtigt – og det gør Bjørn Nørgaard.

Hovedværket på udstillingen er serien: »Triptykon, Krigen, Kvinden, Freden« som består af fire serier i fire størrelser – X, Y, Z og Æ.

Triptykon er græsk og betyder trefoldet. I middelalderen blev det brugt om en trefløjet altertavle hvor sidefløjene lukkes over midterpartiet. I moderne kunst er dette triptykon motiv brugt som en minitegneserie, hvor de tre billeder udgør et episk forløb. 

Bjørn Nørgaard fortæller: “I 2014 var jeg i Dresden for at se en stor udstilling omkring en triptykon af Otto Dix »Krigen« med alle forarbejder, kartoner og dokumentation fra 1.verdenskrig, en del skitser var udført i skyttegravene. Da begrebet krig er rykket tæt på i Europa, og vi kan diskutere, om 3.verdenskrig har været i gang i en årrække, var besøget i Dresden et studiebesøg med det formål at udføre en triptykon som litografi hos Christian Bramsen og venner i Paris.

»Krigen – Kvinden – Freden«, er i modsætning til Otto Dix »Krigen« et forsøg på at diskutere, at vi har et valg, krigen er ikke et deterministisk vilkår, men i bedste fald en del af en politisk proces, og forståelsen af at krigens gru aldrig er en løsning, men at det feminine og freden er målet, trods tidens censur af alt og alle, fastholder kunstneren kvinden, som bærer af kærlighedens frugt og freden der, hvor denne frugt udfoldes i fremtiden.

I denne triptykons mangfoldighed af lag og billeder antydes det, at vi selv må tolke os ind i verden, der er ingen enkle svar på kompleksiteten i den globale realitet, vi lever i, ansvaret ligger hos den enkelte, det betyder os alle.”

Udover dette stærke værk og vigtige budskab byder udstillingen bl.a. på værker som »Gulvet til Proviantgården« — et smukt litografi som viser udsmykningen i Proviantgården, som Bjørn Nørgaard udførte i 1990’erne. Proviantgården er opført af Christian den 4. i 1604 og huser i dag medlemmer af folketinget. 

»Noter fra Paris« – 45 litografiske arbejder skabt i Paris i den periode han arbejdede med Dronningens gobeliner. Det helt nye litografi med titlen »D’Ur à Canaan« – inspireret af den tyske forfatter Thomas Manns fortællinger om Josef og hans brødre.

Vi glæder os til at vise den spændende udstilling frem, som gemmer på utallige historier fra Bjørn Nørgaards univers. Nogle bliver fortalt og andre er overladt til den enkeltes fantasi og fortolkning. Udstillingen bliver vist frem til 2. april i galleriet i Svendborg. Vel mødt!

———————————————————

FAKTA

• Professor og billedhugger Bjørn Nørgaard er født i 1947.
• Bor og arbejder i København, på Møn og i Berlin. Medlem af Eks-Skolen.
• Professor ved Det Kongelige Akademi for de Skønne Kunster, København. Forhenværende professor på CNAA, China National Academy of Fine Arts, Beijing. Tidligere gæsteprofessor ved Trondheims kunstakademi, Norge; Oslo kunstakademi, Norge; Rijksakademiet i Amsterdam, Holland; Akademiet i Hertogenbosch, Holland.

Det er en stor glæde at kunne præsentere efterårets nye udstilling i galleriet på Frederiksø. Denne gang er det et iøjnefaldende bevis for kunstnerens ret til at udtrykke sig. En vigtig kamp er blevet kæmpet igennem 12 år. En kamp der kom til at handle om krydsfeltet mellem ophavsret og kunstnerisk ytringsfrihed. Tintin som ellers er kendt for at være indbegrebet af retfærdighed, renhed, pænhed er i hænderne på Ole Ahlberg blevet til erotiske billeder hvor Tintin ofte ses med nøgne eller letpåklædte kvinder. Kampen startede i 1998 hvor Ole havde to udstillinger i Hergés hjemby, Bruxelles. Her blev hans første erotiske Tintin-billeder udstillet. Det gik ikke stille for sig. Kvinder demonstrerede foran galleriet imod brugen af kvinderne i kunsten. Der blev både krævet erstatning og at billederne skulle destrueres. Men må man være smagsdommer og kræve kunst destrueret? Det besluttede Ole Ahlberg at få prøvet ved den belgiske domstol. Det førte til en retssag, hvor Ole Ahlberg til sidst vandt retten til at udtrykke sig kunstnerisk. En vigtig sejr, der gjorde at ophavsretsloven blev justeret i flere lande. 

Ole Ahlberg har i det meste af sin karriere dyrket sammenstødet mellem det uskyldige og … det modsatte. Tintin bliver i Oles hænder til mere end det perfekte idol, som aldrig træder ved siden af. Men han bliver sat ind i det virkelige liv, som er en del mere komplekst og som er drevet af lyst, skønhed og hvad der ellers fanger os hver især. På udstillingen vil også blive vist eksempler på hans tidligere værker. Surrealistiske motiver hvor fuglen er fanget i maleriet i stedet for at få sin frihed eller den gigantiske sommerfugl i buret ved siden af et åbent vindue. Modsætningerne og kontrasterne er og har altid været et fælles tema i Ahlbergs virke.

Ole kommer til Paris

Som ganske ung stifter Ole Ahlberg for første gang bekendtskab med Atelier Clot i Paris i 1979. Peter Bramsen tager imod den unge kunstner som er kommet til Paris for at udvikle sig som kunstner. Han havde kun et lille budget, men går alligevel ind på værkstedet for at få trykt en kunstplakat. Bramsen forbarmer sig over den unge visionære kunstner og trykker en plakat. Det bliver starten på et langt venskab mellem de to. Og Oles samarbejde med værkstedet i Paris er fortsat frem til i dag. 

Vi glæder os til at byde velkommen til en fantastisk udstilling som består af oliemalerier, skulpturer, litografier, kobbertryk og unikaer i skøn forening som Ole Ahlberg har været så generøs at låne os fra sine egne samlinger. Værkerne spænder over ca. 40 år. Vel mødt til udstillingen som åbner med fernisering den 15. oktober kl. 14. Alle er velkomne og Ole Ahlberg vil være tilstede.

Auguste Clot grundlagde i 1896 vores litografiske værksted – han var én af de første til at bruge litografiet som kunstform, med det formål at gøre kunsten tilgængelig for et større publikum. Dengang var det kunstnere som Renoir, Degas og Toulouse Lautrec som pludselig blev tilgængeligt for kunstelskere som kun turde drømme om at eje værker af disse navne. Men det var ikke alene prisen der gjorde litografiet til det populære medie det er i dag. Det stoflige udtryk i bomuldspapiret med det mættede farvelag, den helt præcise gengivelse af kunstnerens tegning på stenen har gjort kunstformen til et populært valg for kunstner såvel som samler.

I dag er det stadig et populært valg. Kunstneren får mulighed for at udfordre sig selv med en teknik som, for de fleste, ligger et stykke uden for sin egen komfortzone. Her er det et meget tæt samarbejde mellem litograf og kunstner der giver det perfekte resultat. At turde at slippe kontrollen en smule og se hvordan et litografi bliver bygget op farve efter farve – for til sidst at fremstå som et perfekt og færdigt værk!

I indretningen er litografiet også et oplagt valg. I den moderne indretning er kunst blevet en mere og mere integreret del af udtrykket. Kunst er ikke længere noget man kun ser på museer og gallerier. Det er muligt at erhverve sig god kunst til sin indretning som ikke bare er en dekoration, men noget der fortæller en historie og som har en betydning. Her er vores litografier oplagte valg. Udvalget er stort. Der er litografier til den nordiske afdæmpede indretning og der er kunst til det mere ekspressive udtryk. 

Vores serie Éditions Petit er en serie af små litografier som er specielt velegnet til indretning af hjemmet. Det er originale litografier i mindre formater, som alle er trykt i små oplag på vores litografiske værksted i Paris. Hvert litografi er signeret og nummereret af kunstneren og indrammet i eksklusiv ramme. Vores håndlavede ramme, er noget af det fineste håndværk, man kan finde. Materialerne er nøje udvalgt og sammensat, så det fremhæver litografiet på bedste vis. Rammen er af massivt lindetræ med indlæg af ibenholt. Glaslisten er i massivt egetræ.

Vi er glade for at indretningsarkitekt Katrine Martensen-Larsen har set potentialet i netop denne serie. Katrine Martensen-Larsen har netop udgivet bogen LIVING WITH ART – en bog som inspirerer læseren til at bruge kunsten som et personligt udtryk i indretningen. Katrine har næsten 30 års erfaring i at hjælpe danskerne med indretningen. Hun har inspireret os gennem hendes bøger og tvudsendelser, hvor hun har vist at indretning handler mere om personlighed end hvad der er “rigtigt og forkert”. Nu kan vores serie Éditions Petit også købes hos Katrine. Hun har udvalgt sine personlige favoritter, som passer med det hun selv står for i hendes arbejde. Nemlig det personlige sammen med det monokrome, nordiske og kølige look – se hvilke af vores litografier Katrine har valgt…

Éditions Petit – Katrine Martensen-Larsen

Atelier Clot i Paris har eksisteret siden 1896 og har siden 1960’erne været dansk ejet af de internationalt anerkendte kunsttrykkere og litografer Peter Bramsen og senere hans søn Christian Bramsen. Peter Bramsen er nu bosat i Svendborg. Christian Bramsen står for den daglige drift i Paris. Det danske forlag, Atelier Clot, Bramsen & Brunholt, som er ejet af Christian Bramsen og Morten Brunholt fra Lundeborg på Fyn, har i Norden de sidste 15 år præsenteret værkerne, som alle er trykt i Paris, ved personlige besøg og messer. Nu er tiden kommet til at åbne galleri og udvide trykkerivirksomheden i Danmark.

Atelier Clot har igennem det sidste års tid ledt efter de helt rigtige lokaler. Så da Svendborg Kommune søgte samarbejdspartnere til at gøre “Frederiksø Kunst & Kultur” til Svendborgs kulturelle og maritime samlingspunkt for borgerne, kunne vi med det samme se, at vi hér ville have noget at bidrage med. At området, som tidligere var adresse for Svendborg Skibsværft, er helt fantastisk med det maritime miljø og sjæl gjorde, at dette var det helt rigtige sted for Atelier Clot! Vi er sikre på, at vi vil være et aktiv for fællesskabet og ser det som en unik mulighed for at få dansk og international kunst til ikke bare Frederiksø, men til Svendborg. Dette vil tiltrække publikum og kunstnere fra både Danmark, Frankrig og resten af Europa.

PROJEKTET »PARIS KOMMER TIL FREDERIKSØ«
Vore ambitioner med dette projekt er, at skabe et kulturelt rum, som både har fokus på at bevare og udvikle det gamle kunsthåndværk litografi og samtidig give brugerne af Frederiksø kunstneriske oplevelser af international klasse. Via vores store netværk vil vi invitere danske og internationalt anerkendte kunstnere til at arbejde på værkstedet og samtidig give dem mulighed for, at udstille de værker der bliver fremstillet. Galleriet vil udstille værker med de i forvejen tilknyttede kunstnere som f.eks. professor Bjørn Nørgaard, billedhugger; Martin Bigum, billedkunstner og kendt fra Kunstquizzen på DR og Lars Nørgård med hvem vi i 2017 udgav verdens største litografi med titlen The French Clot-Nection. Værket vil kunne opleves i galleriet i Svendborg.

Ligeledes er det vor ambition at lave historiske udstillinger i galleriet med bl.a. den kendte kunstnerfraktion C-O-B-R-A-gruppen, som talte medlemmer som Asger Jorn, Pierre Alechinsky, Corneille, Carl-Henning Pedersen m.fl. som alle har udført værker på værkstedet i Paris.

Vi vil løbende sætte nye udstillinger op. Minimum 4 gange årligt vil der blive arrangeret ferniseringer som vil være åbne for alle interesserede. Det vil blive annonceret i pressen og på sociale medier. Udstillingerne vil herefter kunne opleves i galleriets åbningstid. Galleriet vil være åbent hele året rundt. I forbindelse med udstillingerne vil vi også arrangere “talks”, hvor kunstnere eller andre kulturpersonligheder vil fortælle om forskellige temaer indenfor kunstens verden. Der vil være åbne værkstedsdage, hvor interesserede gratis kan få kendskab til det sjældne og spændende håndværk.

ATELIER CLOT – SIDEN 1896
Atelier Clot er i dag det ældste værksted for trykning af originale litografier i Paris. Litografiet opstod i 1796, hvor tyske Aloys Senefelder eksperimenterede sig frem til teknikken, og i starten brugte den som en billig metode til reproduktion af teaterplakater. 100 år senere får den franske litograf Auguste Clot, som én af de første, øjnene op for teknikken som en selvstændig kunstform. Det blev en god måde at lave original kunst – og samtidig gøre det tilgængeligt til et bredere publikum.

Grundlæggeren, Auguste Clot, blev allerede i slutningen af forrige århundrede betragtet som hovedstadens fineste kunsttrykker. Fra 1896 blev der på Clots presser trykt de smukkeste mesterværker signeret af impressionister som Degas, Cézanne, Renoir, Sisley, Redon, Bonnard, Vuillard, Signac, Munch, Rodin og mange andre. Auguste Clot fortsatte som leder af sit atelier indtil 1934, hvor sønnen André efterfulgte ham, hvor også Rouault, Matisse, Denis, Roussel, Guillaumin, Foujita og andre havde deres virke. Peter Bramsen bliver i 1963 medejer og i 1965 oprettes forlaget Éditions Atelier Clot.

Værkstedet flytter i 1968 fra Rue du Cherche-Midi til større lokaler i Rue Vieille du Temple midt i Marais-kvarteret. Her kommer dygtige håndværkere og anerkendte kunstnere for at arbejde på sten. Af navne kan nævnes Asger Jorn, Pierre Alechinsky, Bram Van Velde, Lindstrøm, Wyckaert, Pol Bury, Topor, Arman, Saura, Bjørn Nørgaard, Voss, Toledo, Michaux og andre. Christian Bramsen bliver partner i 1988 og han er garanti for, at den høje standard fortsætter. Christian Bramsen er international orienteret og udover at være cheftrykker, bruger han sin erfaring på at sætte udstillinger op i ind og udland med de kunstnere der i dag er tilknyttet forlaget.

I 2004 overtager Morten Brunholt repræsentationen af værkstedet og forlaget i Skandinavien. I 2013 opretter Christian Bramsen og Morten Brunholt det danske forlag Atelier Clot, Bramsen & Brunholt.

I påsken 2021 åbnes galleri og litografisk værksted på Frederiksø i Svendborg. De daglige ledere er Charlotte og Morten Brunholt.

———————————————————

FAKTA
* Atelier Clot er Paris’ ældste kunsttrykkeri.
* Atelier Clot, Bramsen & Brunholt ejes og drives i dag af Christian Bramsen som bor i Paris og Morten Brunholt som bor i Lundeborg på Fyn.
* Gennem årene har værkstedet arbejdet sammen med Lautrec, Degas, Cézanne, Renoir, Sisley, Redon, Bonnard, Vuillard, Signac, Munch, Rodin, Rouault, Matisse, Denis, Roussel, Guillaumin, Foujita, Asger Jorn, Pierre Alechinsky, Bram Van Velde, Lindstrøm, Wyckaert, Pol Bury, Topor, Arman, Saura, Bjørn Nørgaard, Voss, Toledo, Michaux, Lars Nørgård, Martin Bigum, Peter Martensen, Mie Mørkeberg, Trine Boesen, Anette Harboe Flensburg m.fl.
* Galleriet åbnes den 2. april 2021.
* Se mere på www.atelierclot.dk.

———————————————————

KONTAKT
Atelier Clot, Bramsen & Brunholt
Frederiksø 16A, 5700 Svendborg

Charlotte Brunholt, tlf. 20766850
Morten Brunholt, tlf. 60882670

galleri@atelierclot.dk
www.atelierclot.dk

Vi har lige haft glæden af at have besøg af Peter Martensen, som er i fuldt gang med at udføre nye litografier på værkstedet i Paris. Peter er født i 1953 i Odense og uddannet på Det fynske Kunstakademi i Odense 1971-1977 og Kunstakademiet i København 1982-1984. Han bor og arbejder i Odsherred. Soloudstillinger i hele verden. Det er første gang Peter besøger os i Paris, men vi glæder os allerede til at byde ham velkommen snart igen.

Det glæder os meget, at kunne fortælle at Atelier Clot, Bramsen & Brunholt nu åbner fysisk galleri og litografisk værksted i Svendborg. Galleriet kommer til at ligge på Frederiksøen – en del af Svendborg Havn – i de gamle værftsbygninger. Beliggenheden er helt unik midt i Svendborgs enestående maritime miljø. Vi bliver en del af Frederiksø Kunst og Kultur, som er et fællesskab af maritime erhverv og mangfoldige kulturelle tiltag. Vi glæder os meget til at komme igang og forventer at kunne invitere til den første fernisering den sidste weekend i februar.